De la tele al directo: cómo cambió la forma en que una generación se entretiene

No hace tanto, la televisión decidía por nosotros. Qué ver, a qué hora, y cómo. Las familias se reunían frente a un mismo canal, y las conversaciones del día siguiente giraban en torno al programa estrella de la noche anterior. Hoy, esa escena parece casi de otra época. Cambiamos de canal por pulsos en la pantalla, y ya no esperamos que empiece el programa: lo elegimos, lo adelantamos, lo comentamos en vivo. El entretenimiento ha cambiado radicalmente, y con él, también nuestra forma de relacionarnos, informarnos y participar en la cultura.

Ahora, el mando a distancia ha sido reemplazado por la pantalla táctil del móvil. El tiempo de espera ha sido suplantado por el “on demand”, y los espectadores ya no son solo eso: ahora también son comentaristas, creadores, donantes o incluso protagonistas. Las plataformas digitales —Twitch, YouTube, TikTok— han dado lugar a un ecosistema de entretenimiento interactivo y fragmentado que poco tiene que ver con la lógica unidireccional de la televisión tradicional, habita un nuevo modelo de ocio en el que el espectador no se sienta a mirar, sino que forma parte de lo que pasa. El entretenimiento es ahora algo vivo, inmediato y colectivo.

Vivimos en una era en la que cualquier persona, en cualquier lugar, puede acceder a miles de contenidos personalizados, a cualquier hora y desde cualquier dispositivo. Pero este cambio no ha sido solo técnico o cultural. También ha dado forma a una nueva economía: la del entretenimiento digital.

Este cambio no es sólo técnico: es generacional. Y está redefiniendo el significado mismo del ocio. Un ejemplo claro es cómo el juego online se ha entrelazado con los hábitos de consumo en streaming, dando lugar a experiencias sociales completamente nuevas, como se analiza en este artículo sobre la revolución del casino online en entornos digitales. Se trata de una transformación que afecta tanto al contenido como a la forma de vivirlo: ahora se comenta en tiempo real, se monetiza con donaciones, se crea comunidad en torno a los intereses compartidos.

Pero más allá del caso particular del juego online, lo cierto es que estas nuevas formas de entretenimiento están reconfigurando cómo las personas se relacionan, qué consumen y cómo forman parte de la cultura digital.  Según el informe más reciente del Pew Research Center, casi la mitad de los adolescentes dice estar conectado casi todo el tiempo. Y muchos de esos momentos se viven dentro de plataformas como Twitch, TikTok o Discord.

No se trata solo de ocio. Esta nueva cultura también implica cambios en las formas de aprender, de informarse, incluso de trabajar. La llamada “creator economy” mueve miles de millones de euros al año en España y Europa, generando oportunidades laborales en producción audiovisual, márketing, desarrollo de software, análisis de datos y creación de contenido. A la vez, plantea desafíos nuevos: ¿cómo se regula este espacio? ¿Qué pasa con la protección de menores, la propiedad intelectual o los derechos laborales de los creadores?

En este nuevo ecosistema, el reto es encontrar un equilibrio entre libertad creativa, innovación tecnológica y responsabilidad social. La digitalización del entretenimiento es, sin duda, una oportunidad para democratizar la cultura y estimular nuevas formas de emprendimiento. Pero también nos obliga a revisar nuestras reglas del juego, tanto en lo económico como en lo humano.

Porque detrás de cada clic, cada directo, cada comunidad que crece en la red, hay personas que crean, trabajan, se expresan y consumen. Y en esa red, todos —usuarios, plataformas, gobiernos y empresas— tenemos una parte de responsabilidad. La pregunta ya no es si este cambio es bueno o malo. Es cómo lo gestionamos.

Lo que sí está claro es que esta nueva forma de consumir entretenimiento exige una mirada más profunda. No se trata solo de “pasar el rato”, sino de participar en un sistema complejo que mezcla juego, tecnología, comunidad, exposición pública y economía digital.

Entender estas dinámicas no es solo tarea de sociólogos o expertos en tecnología. Es responsabilidad también de los medios, los educadores, los reguladores y de toda una sociedad que necesita comprender cómo se forman, y transforman, las nuevas generaciones. En lugar de caer en alarmismos o banalizaciones, urge generar puentes entre generaciones que no ven el mundo con los mismos ojos… ni con las mismas pantallas.

La televisión no ha muerto, pero ya no tiene el monopolio. Y eso, bien gestionado, puede ser una gran noticia. Porque esta revolución digital también abre oportunidades para crear un entretenimiento más inclusivo, más participativo y más conectado con las personas.